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Marie-Madeleine no Ocidente (Antiguidade, início do século 20)


Maria Madalena é um dos personagens mais populares do Novo Testamento e certamente aquele que mais desperta fantasias como ilustrado pelo sucesso de O Código Da Vinci de Dan Brown. A sua complexa história e importância religiosa tornam-na uma das grandes temáticas artísticas que, apesar de certos traços característicos, apresenta grande diversidade. Uma grande exposição no Real Mosteiro de Brou, depois em Carcassonne, depois em Douai, permite ir além do mito e da religião para compreender a história desta figura.

Quem é Marie-Madeleine?

A pergunta feita é simples, mas a resposta não é muito óbvia. Nos Evangelhos, três Marias são mencionadas: Maria de Betânia, irmã de Marta e Lázaro, que unge os pés de Cristo, a "cortesã mirróforo" que lava os pés de Jesus em Simão, o fariseu, no Evangelho de Lucas e Maria de Magdala, a primeira testemunha da Ressurreição. Segundo La Légende dorée e a tradição provençal, Marie, Marthe e Lazare teriam chegado a Saintes-Maries-de-la-Mer em um barco sem véu ou remo. Marie evangelizou a Provença antes de se retirar para a caverna de Sainte-Baume. Ela teria vivido 33 anos e teria se alimentado apenas de raízes, matado sua sede na água do céu e teria recebido a visita dos anjos sete vezes ao dia. Com a aproximação de sua morte, ela se aproxima de Saint Maximin, que lhe dá a comunhão e coloca seu corpo em um mausoléu em Saint-Maximin-la-Sainte-Baume. Também poderíamos adicionar a essa lista Maria, a egípcia, que às vezes é comparada a Maria Madalena. Esta última é considerada uma prostituta que viveu entre os séculos III e V DC e que descobriu um grupo de peregrinos partindo para Jerusalém e os seguiu. Chegou em frente à Basílica da Ressurreição na cidade santa, no dia da Exaltação da Santa Cruz, ela não pôde entrar no local. Depois de implorar à Virgem, ela conseguiu entrar. Um caminho diz a ela que ela deve ir para o deserto além do Jordão. Ela viveu sozinha como eremita por 47 anos e teve que recusar as propostas do diabo e as muitas tentações.

A ascensão do culto medieval de Madalena

Após o início no século 9, Marie Madeleine se tornou uma figura importante no cristianismo ocidental durante a segunda metade da Idade Média. Cerca de dez relíquias e mais de noventa santuários de Madalena foram contados durante este período.

A partir do final do século 11, sob a abadia de Geoffroy, Vézelay tornou-se um importante local de culto de Madalena. Esta abadia independente torna-se um lugar alto de peregrinação no Ocidente, despertando a inveja do Conde de Nevers e do Bispo de Autun. Este culto é baseado na presença de relíquias do santo. O corpo teria sido levado para Vézelay pelo monge Badilon após a destruição de Aix pelos sarracenos. Esse relato ajuda a justificar a posse das relíquias. Protegido pelo papado, tornou-se uma próspera abadia Cluniac, local de culto e peregrinação para as relíquias de Maria Madalena. O décimo segundo e o início do século treze são um período de pico para Vézelay. No entanto, no final do século, por causa dos conflitos entre os abades de Cluny e os bispos, mas também pelas guerras que assolaram a região, o número de pessoas diminuiu.

Entre 1261 e 1266, o dominicano Jacques de Voragine escreveu A lenda de ouro, uma coleção de vidas de santos, incluindo Maria Madalena. Retomando várias fontes, como as hagiografias vézelianas, Jacques de Voragine unifica as diferentes figuras de Maria Madalena e dá lugar de destaque ao episódio provençal da Santa. Este e outros contemporâneos expressam dúvidas sobre as relíquias de Vézelay: o monge Badilon teria se enganado e teria trazido os restos de outro corpo. Apesar da autenticação dessas relíquias em 1267 pelo rei Luís IX, as disputas permanecem e o declínio da peregrinação continua. Carlos II, filho do conde da Provença Carlos I começou a pesquisa em 1279 em Saint Maximin e “encontrou” relíquias em um sarcófago de mármore branco e, em particular, uma caveira com uma marca que teria sido deixada por Cristo durante o Noli me Tangere (Não me toque). Esta descoberta é amplamente divulgada pelo dominicano Bernard Gui: as relíquias de Vézelay seriam, portanto, falsas. As relíquias provençais foram autenticadas em 1295 pelo Papa Bonifácio VIII, que deu aos dominicanos as de Saint-Jean-de-Latran. Estes últimos estão instalados em um novo convento ao qual foi adicionada uma basílica em Saint-Maximin. Jean Gobi, prior do convento de 1304 a 1328, é um dos protagonistas do desenvolvimento do site, principalmente na divulgação de histórias sobre o Santo. A chegada do papado a Avignon dá uma dimensão internacional à peregrinação.

No final do século 13, o culto borgonhês do Santo foi promovido e assumido pelos duques de Borgonha seguindo o abade Geoffroi de Vézelay em uma lógica principesca. Uma competição significativa é estabelecida entre os Valois e os condes da Provença.

A Santa é também uma forma de certas mulheres da aristocracia serem retratadas com seus mais belos bens, como Marguerite de York (1468-1477) ou Maria de Borgonha. Margarida da Áustria ao fundar o mosteiro real de Brou escolhe a santa como padroeira.

Ela é um modelo de arrependimento, mas também um modelo feminino para a Igreja. Com efeito, ela é uma figura de santidade mais acessível do que a da Virgem Maria, mas também lembra Eva, a pecadora. Em muitas representações ao longo da Idade Média e dos tempos modernos, Maria Madalena é representada em um jardim que lembra o pecado original, mesmo com uma cobra. Muitas mulheres se inspiraram nele já no século 13, como mostrado por Susan Haskins. Podemos citar a fundação do Colégio das Meninas de Paris da Ordem de Sainte Marie-Madeleine no final do século XV. Ela é homenageada durante feriados principais e secundários e, em particular, em 22 de julho. Muitas paróquias, locais de culto ou hospitais (em particular na Borgonha) estão sob seu patrocínio.

Marie-Madeleine, figura-chave da pintura barroca

A figura de Maria Madalena está entre os temas mais populares da era católica moderna. Com a Contra-Reforma (século XVI), assistimos a um regresso das imagens. A de Maria Madalena é muito popular, porque ela é um “modelo por excelência de confissão exemplar, de penitência perfeita” 1. Essa exaltação da penitência é inseparável da polêmica contra o protestantismo: o protestante não se confessa ao contrário do católico. Portanto, corresponde à vontade da Igreja reafirmar a importância do sacramento da penitência, da confissão e, portanto, do retorno à verdadeira fé. Esta não é uma novidade radical: a partir do século XI, a figura do santo foi usada pelos prelados para reformar o clero. As numerosas Marie-Madeleine, como as de La Tour, são emblemáticas da renovação teológica e artística do Barroco. A presença de uma caveira na pintura remete às Recomendações Espirituais do Jesuíta Inácio de Loyola, porque permite a meditação na escuridão da morte. A luz das pinturas lembra a de Cristo. Essas representações são comparadas a vaidades, naturezas mortas protestantes, devido à presença característica de certos objetos (a Cruz, a Bíblia e a caveira em particular). Pintura de Luca GiordanoSainte-Madeleine renunciando às vaidades do mundo mantido no museu de Dunquerque também ilustra bem isso. Maria Madalena é com São Jerônimo um grande tema católico de vaidades com figura humana, "uma imagem típica de abandono do mundo e de penitência" apoiada pela Contra-Reforma em oposição às vaidades.

No entanto, Marie-Madeleine também permite que os artistas representem a beleza das mulheres, seu charme, sua sensualidade: Eugenio d'Ors mostrou claramente a ambigüidade dessa "mulher já arrependida do pecado, ainda lasciva no arrependimento" 2 . Ela é apelidada de Vênus cristã. Mas os artistas ainda estavam proibidos de representá-la em uma situação em que a santa cometeria o pecado. Poderia ser representado parcialmente nu (exceto na Polônia) como um símbolo de pobreza. Ecstasy também foi um tema abordado por pintores como Ticiano, Guido Reni ou Cavarage. A pintura de Guido Cagnacci, Maddalena svenuta (1663) mostra claramente a ambigüidade entre o êxtase místico e o amor físico. Também poderíamos citar o Arrebatamento de Maria Madalena por Simon Vouet.

Marie-Madeleine, a bela penitente do século 19

Depois da Revolução Francesa, o tema "Mulheres santas no túmulo de Cristo" é um dos mais importantes. Marie-Madeleine em particular representa o retorno à fé depois de incertezas religiosas. Sua humanidade e sua fé inspiram muitas pessoas e, em particular, artistas. O Santo permite mostrar uma fé mais sensível em tempos de dúvidas. A ideia mística decola. Após a Revolução Francesa e sua destruição, devemos reconstruir os suportes de piedade. Segundo Bruno Foucart, está a começar uma verdadeira “época de ouro da pintura religiosa”: “Quase quatro mil pinturas religiosas” são “apresentadas nos Salões de 1800 a 1860”. Artistas ousam novas formas de representar esses assuntos. Victor Orsel é um artista muito religioso que renova profundamente a arte sacra do século XIX. A pintura dele Madeleine (1835) é um grande exemplo dessa renovação pela riqueza de suas referências e por sua vontade dogmática e didática segundo Colette Melnotte (p. 228). La Madeleine ao pé da cruz de Ary Scheffer oferece-nos uma cena particularmente comovente do amor do Santo por Cristo. Os artistas estrangeiros não ficam de fora: os artistas nazarenos na Alemanha ou os pré-rafaelitas na Inglaterra oferecem uma nova perspectiva sobre Maria Madalena. A Igreja da Madeleine em Paris é também um importante local para a iconografia da Santa no século XIX. O protestantismo não é estranho a este movimento. A arte religiosa está, portanto, passando por um grande renascimento, assim como o culto a Maria Madalena, que até 1860 era um símbolo de redenção. Esta tradição artística e religiosa não deve mascarar outra tendência que se desenvolve mais artística e esteticamente em homenagem à beleza da Santa.

[Do final do século 18 com a escultura de Canova Penitente maddalena mas acima de tudo Francesco Hayez com sua pintura Santa Maria Maddalena penitente nel deserto, o santo se despe e se torna uma fonte de inspiração para muitos artistas, especialmente artistas franceses. No Salão de 1859, Paul Baudry causou um escândalo com seu Penitente Madalena : o santo passa a ser associado ao mundo das cortesãs. Na segunda metade do século XIX, Jean-Jacques Henner, mas também Jean Baptiste Camille Corot, trata da figura bíblica. É uma abordagem mais original e menos piedosa que Jules Lefebvre empreende em sua pintura exibida no Salão de 1876: nada permite distinguir o santo de uma figura profana. Para alguns críticos, a Madeleine não passa de um "delicioso estudo de uma bela modelo" (Véron, 1876) beirando o erótico para Théophile Gauthier. É difícil diferenciar um santo, uma deusa antiga, uma alegoria. Este fenômeno é perceptível na escultura (Emmanuel Dolivet, Augustin Peène). Segundo Maxime du Camp, Baudry “pega uma modelo, [...] tira a roupa, senta na beira de um poço, e isso é fortuna; ele o coloca, visto de frente, em um bosque, é Leda; ele o coloca por trás, é Vênus; ele coloca em camadas e envolve em parte em cortinas azuis, e é Madeleine ”. No final do século, o erotismo das representações do santo era evidente e dificilmente escapava aos amantes da arte. No entanto, não deve ser vista como uma ruptura real, mas sim como uma reinvenção contemporânea inscrita na continuidade de Correggio que a representa como prostituta, ultrapassando certas conveniências e limites. O século XIX é, portanto, o século da releitura ou mesmo da libertação de Marie-Madeleine.

Marie Madeleine é uma santa única no Ocidente. Mulher de moral questionável, mas arrependida, ela é uma figura da humanidade no meio de santos cujas vidas e ações muitas vezes são inacessíveis à imagem da Virgem Maria. É também um monumento de beleza destacado por artistas ao longo da história. Da Idade Média ao início do período contemporâneo, é um importante tema artístico e religioso. O século XIX pode ser entendido como o culminar de diferentes tradições e interpretações artísticas ou religiosas. Se certos excessos foram denunciados, o final do século marcou um renascimento da arte religiosa que rompeu com os cânones tradicionais: A refeição em Simon the Phariseee por Jean Béraud em 1891 apresenta Cristo representado de forma convencional, Marie-Madeleine en demi - notório mundano (Liane de Pougy) rodeado por personalidades políticas ou literárias contemporâneas. Essa “mascarada” denunciada por Louis de Lutèce é uma atualização como no passado, uma visão mais social, política e crítica de um tema religioso tratado tantas vezes antes.

Bibliografia

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- Marie Madeleine da religião à arte. Religiões e História n ° 53 - novembro / dezembro 2013

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- Raphaëlle Taccone, "Marie Madeleine no Ocidente: a dinâmica da santidade na Borgonha nos séculos IX-XV", Boletim do Centro de Estudos Medievais de Auxerre, 17.1, 2013


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